纵观王晶的导演生涯的确带几分“传奇色彩”：他既然能拍出像《笨小孩》这样的温情故事，也能投资许鞍华的经典文艺片《天水围的日与夜》。不过总的来说，他的创作态度却很务实：拍电影不是为了拿奖，就是为了卖钱。因此，好片和烂片在他的作品里各占一半，特别是上世纪九十年代，王晶的经典作品和卖座作品可是涌现最多的时候。比方说在1993年香港电影武侠年，就有王晶执导的9部电影上映，虽不敢说这些电影全都是佳作，但每一部都是明星云集且 娱乐 性超强。这一方面可见他在电影圈里的人脉究竟有多广，另一方面也足能证明当时其作品超强的吸金能力不论对于任何一个明星来说都有很强的”诱惑力“。
影片不仅恶搞了当年红遍香江的“邵氏七公主”，还拿《笑傲江湖之东方不败》武林人士对抗进犯中原的东瀛武士的故事套路进行开涮，再加上王晶惯用的“荤段子”，最终打造出了这样一部拥有超强明星阵容，但却充满了“屎尿屁风格”的 娱乐 武侠片。其喜剧部分有吴孟达、张卫健、吴君如、郑裕玲撑场，打戏部分有动作女星杨紫琼和“大侠专业户”刘松仁支撑，此外张曼玉、张敏、关咏荷、陈加玲则是颜值担当，使本片显得热闹非常。而任达华饰演的大反派东瀛霸刀柳生杀神也是人如其名，霸气邪气十足，对于喜欢老港片的朋友来说，这应该是一部不容错过的电影。
本片如果没被王晶“带偏”的话，也算得上是一部出色的武侠喜剧，其武打设计结合特技所呈现出的视觉效果非常出彩，尤其楚留香（郭富城）和无花（邱淑贞）比武的场面更是炫酷无比。其配乐由黄沾、雷颂德、顾嘉辉合力完成，再加之古龙先生的经典小说作为故事蓝本，这完全就是一部超经典武侠片的节奏。可惜剧情和人物方面一点不讲究，中原一点红和无花变成了女性，都爱上了楚留香；温兆伦饰演的胡铁花也主要是为了 搞笑 而存在，黄韵诗饰演的水草阴姬摇铃打拳的桥段更是直接从《92黑玫瑰对黑玫瑰》中搬过来的。虽然影片很欢乐，但也浪费了这个强大的班底。
《逃学威龙3》是93年的一部贺岁片，再加上导演转由王晶接手（前两部是陈嘉上），所以它的情节并没有延续前作，叙事和 搞笑 风格也有了明显的变化（除了主角仍然是警察周星星）。譬如其故事背景不再发生于学校，主线引入了悬疑探案元素，同时又对好莱坞名作《本能》里的经典桥段进行了多次致敬，顺道还把星爷《赌圣》的老梗又炒了一遍。其实本片不论是人物、剧情、喜剧元素都难以找到太多亮点，其笑料也只是粗地停留在对好莱坞电影的恶搞，而过多荤段子的植入也把影片的格调和品味拉低了一个档次，但好在星爷仍然稳住了阵角，这就是他最牛的地方。
本片是成龙和王晶的唯一一次合作，虽是改编自日本漫画家北条司的经典同名漫画，但晶式喜剧风格体现得无疑更加显著，再加上将成龙的功夫喜剧与王晶的警匪枪战和赌术元素相结合，最后自然是火花十足。影片让人印象最深的，当属成龙“特别反串”春丽的一段打戏了，而王祖贤和邱淑贞的加盟，不仅成为了影片里亮丽的“风景线”，而她们和成龙之间的对手戏，也给影迷们留下了许多经典的回忆。此外戏份不多，客串演出“浪子高达”的黎明在戏里已显露出几分“赌神”的神韵，他用扑克牌当作飞镖制敌不就是几年后《赌神3之少年赌神》的一次提前预演吗？
《城市猎人》在票房上的成功（3000多万港币），也促使王晶加紧开拍另一部动漫科幻街机题材电影的想法。紧接着于7月份，他的《超级学校霸王》上画，本片不仅以“街霸”的Cosplay作为主题，还照搬了《逃学威龙》里的校园卧底元素，再将《终结者》中反派回到过去刺杀未来领袖的剧情相结合，来了超级大杂烩，总之“豪华”便是它的最大看点。不过本片最为人津津乐道的，还是它的卡司：主角是当时红得发紫的张卫健，而四大天王里出现了三人，再加上郑伊健、任达华、许志安、邱淑贞和杨采妮等明星的“实力作配”，如今要凑如此豪华的阵容已不易办到。
八十年代王晶有个卖座片系列叫作《精装追女仔》，毫无疑问这部《追男仔》就是将“男追女”的套路和模式进行了翻转变成了女追男。虽是“炒冷饭”，但王晶却将本片炒出了另一种味道，其中的黑帮仇杀、动作功夫和警匪枪战虽已落俗，但放在本片里却还是能给观众带来新感觉。而片中经典的 搞笑 桥段也是多不胜数，譬如林青霞到夜店包梁家辉、两人一夜情时墙上划正字、梁家辉自我催眠变坏男人和李小龙；张学友追债、参加黑 社会 运动会、刺杀林青霞、浪子回头信耶稣等很多桥段都演绎出了极佳的喜剧效果。这一方面得益于王晶的无敌脑洞，另一方面更得益于演员的精湛演技。
本片更像是当时王晶赌片和无厘头喜剧片的一次“汇报”总结：它既恶搞了周润发的《监狱风云》，又配上了喜剧、枪战、动作、赌术等元素，再加点荤笑话，便是《至尊三十六计》。不论是梁家辉和老爸被刘德华乌龙的绑架、还是练习丁丁转弯、勾引李婉华等众多桥段，都是笑点所在。不过倘若王晶多花点心思在剧本上，本片应该会是一部不错的剧情片，毕竟故事主线清晰，演员也都是实力派，但鉴于当年的王晶实在是太忙，影片拍得如此肤浅也就不足为奇。相比刘德华，片中由梁家辉扮演的杀手雄无疑更抢戏，他集傻、奸、贱为一体，靠演技撑起了整部电影。
本片虽翻拍自金庸的知名武侠小说《倚天屠龙记》，但相比原著来说其故事和人物都有了较大改动，李连杰版张无忌以野心勃勃且有些“腹黑”的形象示人，洪金宝饰演的张三丰则变成了一个爱爆粗口的牛脾气老道，这些都属于“离经叛道”的改编。不过本片一众性格鲜明的配角却挽回了不少分数：调皮娇俏的小昭，英气逼人的赵敏，蛇蝎心肠的周芷若，女演员们选角上的成功无疑为影片增色不少，尽管本片的人物刻画不如原著那般细腻，但晶式风格恰赋予了它别样的魅力，至于片尾赵敏和张无忌“大都再见”的相约，就看王晶如何在新版《倚天屠龙记》当中接续了。
本片虽是李连杰再次扮演黄飞鸿，但实际上它完全是徐克版《黄飞鸿》的跟风之作或者可以说是戏谑之作。比方说陈百祥饰演的黄狮虎在粤语里便跟“黄师傅”同音，后来，他还在宝芝林对面开了一家青楼，让歌妓将热血沸腾的《将军令》改成了靡靡之音。就艺术价值和剧情深度来说，本片与徐克版《黄飞鸿》根本没法比，但从商业 娱乐 角度来说，本片无疑是成功的。在武打方面，李连杰与刘家辉饰演的空空真人在寺庙密室打斗以及片末铁鸡斗蜈蚣一幕，颇有想象力，而黄飞鸿最后大秀醉拳也噱头十足。如此颠覆的创作态度，也直观地反映出了王晶“ 娱乐 至死”的理念和主张。